понедельник, 8 апреля 2013 г.

Введение в контекст


Контекст. Какую роль он играет в восприятии объекта и в искусстве? Рассматривая термин «контекст», я буду использовать тот смысл, который придавался ему изначально: в переводе с латыни «contextus» означает связь, сплетение или сцепление. Именно поэтому, контекст не является средой, в которую помещен объект, а представляет собой отдельно взятый критерий качества пространства и информации (смысла). Контекст интересен мне тем, что он не меняет никаких свойств ни объекта, ни  его окружения, а просто создает иерархию их восприятия, благодаря которой на первый план выходят «нужные» свойства, а «ненужные» становятся почти незаметными. Влияние контекста является интертекстуальным явлением (в широком смысле этого слова), поскольку его можно представить как работу ссылки, которая указывает на определенный смысл, идею, символ, объект или его свойство, при этом им не являясь и не изображая его.  Поэтому именно контекст зачастую оправдывает нахождение объекта в инородной ему среде.
Довольно простым примером влияния контекста на объект может служить «Фонтан» Дюшана. По своей сути, объект является писсуаром, однако, попадая в музей (с целью стать экспонатом), он приобретает постамент, автограф автора и место на выставке современного искусства. Все приобретенное и есть контекст, в таком виде он предостерегает посетителей от использования писсуара по назначению. Контекст помог выразить концепцию Дюшана, смысл которой заключается в том, что и в обычных бытовых предметах есть своя красота. Работа в таком жанре искусства была названа им «Реди-мейд».
Значимость грамотной работы с контекстом, так или иначе, недооценена. Это приводит к тому, что неправильно выбранный контекст часто затрудняет восприятие самого объекта. Так как мы сейчас говорим об искусстве, мне сразу вспоминается ситуация, которая не перестает меня возмущать. Я полагаю, что все обывательские мнения по поводу работы Малевича «Черный квадрат», которые можно описать словами «я бы и то смог лучше нарисовать», вызваны тем, что эту картину неверно преподносят людям. Мне кажется, что именно тот контекст, который был создан Малевичем на "Последней футуристической выставке "0. 10" в 1915 г, является единственным верным для прочтения этой работы. На той выставке она была повешена в Красный угол среди других, более сложных и интересных картин в стиле супрематизм. Именно та связь с символикой русского быта и культуры объясняет суть этой работы. Теперь она висит на стене, как и все остальные картины, в зале, посвященном русскому авангардному искусству, как будто просто документируя или подтверждая существование такого феномена как «Черный квадрат». Для того, чтобы частично понять смысл, который хотел передать Малевич, сегодня нужно проделать немалый труд по воссозданию в своей голове оригинального контекста. С этой же проблемой столкнулась и «Джоконда» да Винчи. Тот культ, который долгое время складывался вокруг этой работы, в итоге привел к тому, что цель увидеть этот шедевр (оказаться рядом с ним и запомнить этот момент) стала важнее цели рассмотреть его. Особенно примечательной для подтверждения моей догадки является фотография репера P Diddy, на которой он стоит рядом с картиной и смотрит в камеру; фотография стала очень популярной и была не раз повторена другими людьми.
На основе приведенных примеров можно сделать вывод, что контекст играет очень большую роль в восприятие объекта. Взаимодействие с ним способно приводить к неожиданным и нестандартным результатам. Особенно важным является то, что для автора контекст может представлять часть рабочего пространства, которое неразрывно связано с самим объектом и влияет на прочтение его идеи. Контекстуальность и локализованность объекта позволяет ему стать менее универсальным, приобрести большую самоидентификацию. 

Комментариев нет:

Отправить комментарий